01/02/08

Què hi diu aquí?

Començaré explicant com va ser, com es va produir l'entrada de l'obra d'Antonio Bernal a casa meva quan jo era encara caganiu. La responsable d'aquest fenòmen fou la meva mare que, amparant-se en l'excusa que allò era pels seus fills, arribava de matí amb el pa calent del dia i un nou i flamant número d'aquelles meravelloses, trepidants i espectaculars Joyas Literárias Juveniles a 15 pessetes 15. Però ella, ves!, fins que no s'ho llegia no feia el dinar (parlem dels anys 70's, època en què les dones eren les que feien el dinar). Moltes vegades m'ha confessat anys més tard que li era com una droga, que quedava atuïda sota l'influx d'aquelles lectures. I fins que no se l'havia llegida de pe a pa la cobdiciada publicació no canviava de mans, com el relleu en la custòdia d'un tresor. Llavors arribava a les del meu germà Marc, més gran, que s'ho llegia i m'ho explicava com una pel.lícula en un temps en què la tv escalfava tres llars de cada cinc. Quan per fi podia agafar el llibret amb les meves mans ho feia com una persona gran, simulava que de debò llegia i, per major teatre, de tant en tant reia. Era el moment de preguntar: què hi diu, aquí?
Fins que, tard o d'hora, a la fi vaig aprendre a llegir. M'explicaré: potser no sabia llegir la lletra però sí que podia llegir les imatges. Vull destacar la forta impressió que ja des del primer moment em causaren les il.lustracions de les cobertes, impressió que no ha variat en mi per anys que hagin passat, les tinc gravades en algun punt de la memòria d'una manera certa, com si jo mateix hagués viscut aquells episodis al farwest o al pol sud que amb tanta potència va saber copsar l'Antonio Bernal. Per quinze pessetes no només entrava a casa una veritable joia de la literatura (adaptada, sí..., bé!) sinó un quadre magnífic pintat amb la mestria d'un artista. Aquelles i aquestes fantàstiques portades plenes de cavalls al galop, indis americans rapats al zero, zulus irritadíssims, cocodrils dolents als pantans del Mississipí, óssos de les estepes, màquines de vapor travessant la planúria de Montana (o de vés a saber on...), sioux, apatxes, comanxes... I no parlem de Miguel Strogoff*, El Escarabajo de Oro, Lawrence de Arabia, 20.000 Leguas de Viaje Submarino, Sangre Romañola, Rob Roy, el Ultimo Mohicano, Julio Cesar, Ricardo Corazón de Leon, Los Ultimos dias de Pompeya, La Esfinge de los Hielos, Ivanhoe, Tartarín de Tarascón, Genoveva de Brabante, etecé etecé etecé. Buf!, els veig tan clarament com si els tingués davant (de fet els hi tinc, però la retòrica mana), com aquest d'aquí titulat Ruta al Infierno de Howard Stanley, amb una escomesa de casaques vermelles a cavall contra un escamot d'ojibwas amb pintures de guerra que fa feredat! I així aniríem tirant de veta. Però sobretot (oh, sí..., sobretot) Los Pescadores de Trepang! No..., no hi ha encara res com Los Pescadores de Trepang d'Emilio Salgari.Sí, repeteixo per tercera vegada, per quinze miserables pessetes (que a l'època eren diners) teníem accés a l'obra de Jules Verne, Mark Twain, Fenimore Cooper, Elliot Dooley, Karl May, Melville, Poe, Salgari, Scott o Stevenson per la porta gran. Encara avui cal destacar la potència d'en Bernal com a creador. Deixeu-me apuntar un altre reguitzell d'aquests que tant em perden: cavallers teutons coberts de malla i armadura de cap a peus, soldats napoleònics amb baioneta, caçadors antàrtics amb abrics de pèl de morsa, zulus amb careta de guerra, gladiadors, exploradors amb salacot, trampers amb gorro de castor i el Gran Jefe Sequoia..., per no parlar dels elefants, goril.les, pops o fins i tot diplodocus que habiten aquests mons de guaix. Totes aquestes cobertes plenes de color i de detalls evocadors et fan entrar directament a la història, sense preàmbuls et sents projectat dins un passatge turbulent de Dick Turpin, Moby Dick o Sandokan. La composició és vigorosa, atrevida, dinàmica i fluida com la mateixa pinzellada que tan aviat sembla lleugera com plantificada amb violència sobre el paper. Per això mateix la pinzellada resulta enormement pictòrica, de vegades alguns traços violents et fan pensar en Frans Hals, els plecs de la roba són especialment característics del seu estil ràpid, violent i alhora harmònic. Des de sempre m'he mirat pintures o il.lustracions amb la mateixa disposició, sense complexes!, intentant veure-hi amb els ulls del creador d'imatges i provant a descobrir el dibuixant que hi ha al darrere. Per a mi encara avui és indistint contemplar un Hoggart o un Artur Rackham, un Jacques Louis David o un Antonio Bernal. I de tots, Holbein, Junceda, Rackham, Rockwell, Fragonard, Remington (...) o Bernal, segurament aquest darrer figura entre els que més i millor s'han estampat a la meva retina (ni que sigui pel fet que en el context de l'època hi havia pocs ressorts a l'abast del lector espanyol, i no diguem d'Artur Rackham de qui encara avui costa trobar-ne res). El Bernal el trobaves al quiosc, i avall!
Quin luxe haver il.lustrat Robin Hood, Guillermo Tell o Ben-Hur! Quin luxe haver crescut amb aquestes publicacions a les mans, quin luxe tenir aquí al seu autor (ressenyat en modest homenatge). A l'últim, aquell món d'espadatxins, cowboys i pirates que foren la materia primera de les seves il.lustracions va esdevenir l'accés a la literatura per la porta del color, el dibuix, el talent i la màgia de la imaginació. Al meu germà no li deien Marc, a l'escola l'anomenaven l'Indiu. No parava de dibuixar indis i cavalls, cavalls i indis... I, com dic amb perill de reiterar, molt em temo que la culpa d'aquella suggestió començava per la coberta. Lloada culpabilitat! Això ens portaria a una tesi sobre la que divago fa temps i és que la historia de dins no m'agradava mai tant com la il.lustració de coberta. Em preguntava i em pregunto: per què dimonis el mateix dibuixant no ha fet també l'interior?, per què m'han enganyat així?, per què la resposta frustra tan sovint la pregunta?


*Els títols els deixo en versió castellana en mostra de la realitat dels anys 70 (quan encara s'amagava el Mago de Oz al Pardo), i em disculpo davant els lletraferits però prescindeixo de les cometes ja que mai unes cometes podran explicar el que fou una realitat sense cometes (i per alguna estranya raó no puc publicar en cursiva!).

11/12/07

LA HISTORIA A LES NOSTRES MANS (es un dir)

Sona ampul.lós però sí, ja tenim "La Meva Primera Història de Catalunya" a les mans (ben calentona). I, per cert: meravellós epíleg el del dimarts 4 de desembre, amb els dotze dibuixants responsables de l'invent convocats ad hoc (o sia: Susanna Campillo, Lluís Farré, Maria Espluga, Cristina Losantos, Mercè Canals, Jordi Vila Delclòs, Carme Julià, Isaac Bosch, Sebastià Serra, Francesc Rovira i Monse Fransoy), a més de personalitats vàries..., entranyable perquè sí (vagi pels que no hi vau poder ser). Caldrà que la història continuï!

15/11/07

QUI NO TE FEINA EL GAT PENTINA (O BLOC SI, BLOC NO)


A toro passat aprofito per apuntar aquí a sota algunes reflexions sobrevingudes a la llum de la xerrada. A veure, el món que va retratar Orwell a "1984" ha quedat superat, a hores d'ara. Encara hi ha espais de llibertat però vivim ficats fins a tal punt en la tecnologia que dóna la sensació que la persona només existeix en funció del seu reflexe a l'univers telemàtic. Assistim així a la liquidació del món i de l'home..., la vida esdevé un corrent de bits que flueix en un magma dinàmic dins l'oceà d'internet que tot ho empassa, bla bla bla... Houellebecq diu fins i tot que la representació ha mort (i és una exageració però hi tendim): vol dir que la representació es converteix en la realitat i així la realitat pot abandonar-se i desaparèixer. Per altra banda, més val no deixar que ens confonguin, és millor no creure's allò de que tot el que no trobis a internet no existeix (hi ha qui ho creu) i probablement sigui el contrari. O potser, vés a saber!, com deia l'escriptor Quim Monzó no fa gaire: qualsevol informació que trobis a internet té una validesa nul.la (i jo hi afegiria: perquè la seva autoria és difusa). Dit d'una altra manera: no podem permetre que la nostra autoria esdevingui difusa perquè la nostra obra tindrà automàticament una validesa nul.la.
Per acabar de distendir tot aquest embull, confessaré que el meu somni humit (pel que fa al tema) és arribar a veure un punt òptim d'evolució tecnològica que permeti pràcticament prescindir-ne. La tecnologia hauria de ser discreta, que no es notés, que la convivència amb ella fos fàcil i còmoda (els il.lustradors ho exigim!) Els blocs són fàcils i còmodes, anem pel bon camí. A ningú se li escapa (i menys a Khrishnamurti) que l'home és una aberració de la natura, un pardal està molt més a prop de la realitat que la persona, un pardal no sabria mai fer anar una Blackberry..., doncs si em permeteu la boutade, la tecnologia ha d'aconseguir fer-se tan senzilla que un pardal la sàpigui fer anar. Voilà!

08/11/07

BRICBARCA DE GAIRELL

(...) Y al mismo que me condena,
colgaré de alguna entena.

03/09/07

PALMA NO ES FORMENTERA (ai las!)

Oriol llegando a la isla de las quince palmeras donde tres jóvenes náufragos sobreviven como caballeros de fortuna.
El Quimet, un altre dels personatges del darrer llibre en el que he estat ficat, en aquest cas saltant del munt de papers sobre la taula de dibuix.
Lorsque le soleil se couche, les quatre jeunes (et terribles) pirates se lancent à l'abordage d'un galion comblé d'or.

02/08/07

TINTIN Sentit

Vet aquí una revisitació estil línia clara del port de Barcelona en motiu de l'exposició "Tintín Sentit" que tindrà lloc del 4 al 27 de setembre a la Biblioteca Fort Pienc (carrer Ribes, 12-14, Eixample).
Aquesta exposició és la d'un itinerari viscut, una cartografia personal compartida generacionalment, un mapa en què les dades dels materials i les edicions es transformen en dates molt sentides de la biografia de cadascú. A partir de l'entramat d'objectes i publicacions que el periodista Jaume Vidal ha viscut des de petit com a lector i que ha sentit de gran com a font directa per al seu vessant com a periodista i estudiós de la cultura popular, sentim Tintín viu a Barcelona. Ens demanem pel sentit i el sentir de Tintín: per saber què expressa, com ens ha arribat i com l’han sentit i paït creadors de casa. És un viatge ple d'ecos, de memòria i vida.
Objectes: Jaume Vidal, periodista
Comissari: Joaquim Noguero
Disseny: Domènec Òrrit
Imatges: Xavier Sanfulgencio
·Dimecres 5 de setembre
Inauguració oficial (19 h) i taula rodona (Auditori, 19:15 h): Tintín, amb tots els sentits, amb Salvador Garcia Arbós, Luïsot, Ferran Sáez Mateu, Joan Manuel Soldevilla i Jaume Vidal. Modera: Joaquim Noguero.
·Dimecres 12 de setembre
Taula rodona (Auditori, 19 h): Imatge i imaginari al Tintín, amb Antoni Guiral, Roser Rius, Josep Rom, Xavier Sanfulgencio i Pep Brocal. Modera: Joaquim Noguero.

27/07/07

EL HADA ROBERTA (Roberta the Fairy)

Lucía, a chubby, freckle-faced girl, has a hard time fitting in at school. Her classmates tease her and she is the last one picked for the soccer team. Her luck changes, however, once her newly assigned fairy godmother arrives. Roberta has good intentions, but being frequently distracted, some of her spells get Lucía into unexpected trouble. On a field trip to the zoo, Roberta causes the animals to escape, so the class rushes back to the bus, returning early to school and ruining an otherwise enjoyable day. On another occasion, Lucía takes refuge in the library, where Roberta is flabbergasted by the fairy tales. Her comments to Lucía, combined with Lucía’s fruitless attempts to hush her, are enough to get them thrown out for the day. Short chapters include beautiful occasional illustrations in shades of gray (oh yeah!). The conversational tone, sprinkled with casual expressions, creates the impression that the narrator is telling the story face-to-face. The fairy godmother may not solve all the girl’s problems, but readers will enjoy the ride. Recommended for bookstores and library collections.